Культурная хроника

Национальный музей в Варшаве предстал в новом блеске: 22 декабря 2016 года открылась значительно измененная и обновленная экспозиция Галереи старых мастеров. Музей славится знаменитыми произведениями европейских художников, таких как Сандро Боттичелли, Джованни Беллини, Якоб Йорданс, Лукас Кранах Старший, Тинторетто, художники круга Рембрандта. Однако в экспозиции нашли место также ценные объекты из коллекции декоративного искусства, в том числе коронационный плащ и инсигнии Августа III Саксонца, фарфор, стекло, горный хрусталь, изделия златокузнецов. В чем состоит «новизна» галереи, Национальный музей поясняет на своей интернет-странице: «Объединяя различные техники, мы хотим отойти от традиционного дискурса истории искусства, который отделял «высокое» изобразительное искусство — живопись, скульптуру, рисунок и графику — от художественного ремесла, полагая его прикладным. Но ведь в давние времена такого разделения не существовало. В принципе, все эти области искусства трактовались равноправно». Обновленная галерея демонстрирует дворцовую, религиозную, городскую культуру. Но это еще не все перемены в столичном Национальном музее. Директор Агнешка Моравинская во время официального открытия Галереи старых мастеров выразила надежду, что вскоре произойдет открытие постоянной Галереи дизайна, а через год или два Галереи искусства Древнего мира.

 

«Дама с горностаем» Леонардо да Винчи, одно из самых ценных произведений искусства на территории Польши, вместе со всей коллекцией Чарторыйских стала собственностью государства. Бесценное собрание в конце декабря 2016 года государство выкупило за 100 млн евро. В Бальном зале Королевского замка в Варшаве соответствующий документ подписали министр культуры Петр Глинский и князь Адам Кароль Чарторыйский. В собственность Государственного казначейства перешла вся коллекция вместе со зданиями Музея Чарторыйских в Кракове. Приобретенное собрание включает 85 тыс. музейных объектов и около 250 тыс. единиц библиотечного хранения. Вся коллекция попадет в Национальный музей в Кракове. Кроме «Дамы с горностаем» Леонардо да Винчи и «Пейзажа с добрым самаритянином» Рембрандта, в собрании присутствует, в частности, графика Рембрандта, рисунки Огюста Ренуара, акт Прусской присяги 1525 года, рукописи «Ежегодников» Яна Длугоша.

Приобретение вызвало немало разнотолков. Эксперты спрашивают, имело ли смысл покупать то, что и так было в Польше. «Возможно, рассчитывали на спонтанную общественную поддержку для замысла под девизом «Дама для Суверена», — пишет Петр Сажинский в «Политике». — Если так, то все эти надежды оказались тщетными. (…) Затягивающую пояса общественность трудно убедить, что имеет смысл из государственной кассы выложить миллиард злотых на это приобретение. Сразу же с силой цунами пронесся традиционный аргумент о недофинансированном здравоохранении, нехватке детских садов и т.п. А также, конечно, о нищете в театрах, протекающих крышах музеев, коллапсе культурно-просветительной работы и т.д. Народу трудно понять, что власть, которая выпячивает свой плебейско-социальный облик, неожиданно так захотела набить мошну потомкам аристократов. Вдобавок нужного ли для дела искусства? 60% граждан признаются, что не знают фамилии ни одного художника (даже Матейко), 53% — ни разу в жизни не побывали ни в одном музее или галерее, а только 1% заявляет, что бывают там регулярно. И даже те, кто особенно близко к сердцу принимают судьбы польской культуры, искусства и национального наследия, признают, что располагают намного лучшими идеями, на что направить такую сумму».

 

В прошлом году кинотеатры в Польше посетило 51,5 млн зрителей. Со времен общественной трансформации это абсолютный рекорд: почти на 7 млн больше, чем в предшествовавшем году и на 15 млн больше, чем в 1913-м. В этом успехе большая роль принадлежит польскому кино: отечественные фильмы посмотрели 12 млн зрителей. Кассовым рекордсменом стала картина «Питбуль. Опасные женщины» Патрика Веги — свыше 2,7 млн зрителей. Среди наиболее охотно посещаемых фильмов оказались также «Планета синглов» словенского режиссера Мити Окорна (1,9 млн зрителей), «Волынь» Войцеха Смажовского (1,4 млн) и «Семь вещей, которые вы не знаете о парнях» в режиссуре Кинги Левинской (1,1 млн).

 

Торжественная премьера «Послеобразов», последнего фильма умершего осенью прошлого года Анджея Вайды, прошла 12 декабря в Лодзи. В реконструированном машинном зале старой электростанции EC1 собралась многочисленная группа создателей фильма и игравших в нем актеров. Среди последних был Богуслав Линда, исполнитель главной роли — авангардного художника Владислава Стшеминского, подвергавшегося преследованиям коммунистических властей. Критики находят в последнем фильме Вайды некоторые слабости (например, недоработанный сценарий), однако солидарно подчеркивают, что картина несет важное послание для наших времен, показывая цену, которую надо платить за защиту свободы и демократических принципов.

«„Послеобразами”, своим кинематографическим завещанием, — пишет Януш Врублевский в „Политике”, — Вайда затрагивает и сообщает что-то потрясающе важное. 90-летний режиссер говорит о закручивании идеологических гаек, социальном контроле, бьющем по достоинству. Он внимательно присматривается к непокорному, выдающемуся художнику, у которого, словно у Иова, отнимают практически все. Фильм дополняет трагическая панорама польских судеб времен насилия и страха. Рядом с гибнущим на свалке бойцом Армии Крайовой Мацеком Хелмицким из «Пепла и алмаза» и строящим новый мир передовиком производства Матеушем Биркутом из «Человека из мрамора» режиссер ставит теперь одинокого художника, систематически лишаемого принадлежащих ему прав, но, несмотря на это, верного себе и своему искусству до самого конца».

 

Пришедшуюся на 8 января 50-ю годовщину трагической гибели Збигнева Цибульского почтили во Вроцлаве. В Центре аудиовизуальных технологий прошел просмотр фильмов, в которых он играл, и был открыт его бюст. Киноманы помнят Збышекаа Цибульского по таким фильмам, как «Пепел и алмаз» (незабываемый Мацек Хелмицкий), «Рукопись, найденная в Сарагосе», «Как быть любимой», «Джузеппе в Варшаве» (в советском прокате «Итальянец в Варшаве»), «Сальто». Любимый поклонниками польского кино актер погиб в возрасте 40 лет под колесами поезда, в который попробовал запрыгнуть с третьей платформы железнодорожного вокзала Вроцлав-Главный.

 

Уже 24-й раз талантливым молодым деятелям искусства присуждались «Паспорта Политики» за художественные достижения (по итогам 2016 года). Торжественная церемония вручения премий прошла 10 января в варшавском Большом театре — Национальной опере. И впервые ее транслировало не общественное телевидение, а частный канал TVN. Не было также представителей государственной власти.

— Когда-то было так, что художники бойкотировали власть, сегодня власть бойкотирует художников, — отметил Ежи Бачинский, главный редактор «Политики». — Так что, господа, мы сегодня салон отверженных. Но мы не плачем.

В числе лауреатов Ян П. Матушинский, режиссер «Последней семьи», киноповести о семье художника Здзислава Бексинского, а премию в области художественной прозы получила писательница Наталья Федорчук-Цесляк, автор книги «Как полюбить торговые центры». В категории «Театр» премией отмечена французско-польский режиссер Анна Смоляр, которая поставила, в частности, «Еврейских актеров» Михала Бушевича в Еврейском театре, и «Дибука» Игнация Карповича (по мотивам драмы Шимона Ан-ского) в «Театре польском» в Быдгоще. Принимая премию, Анна Смоляр напомнила о трудном положении, в котором оказался варшавский Еврейский театр, лишенный собственного помещения, а также о конфликте между труппой и Цезарием Моравским, директором «Театра польского» во Вроцлаве. В категории визуальных искусств «Паспорт» получил Даниэль Рыхарский, который прославился акциями в своей родной деревне Курувко в северной Мазовии. Автор «Памятника мужику» пояснил, что «хотел обратить внимание на проблемы деревни, которые мало интересуют варшавскую интеллигенцию». В области академической музыки отмечена дирижер Мажена Дякун, а в категории популярной музыки — саксофонист и композитор Вацлав Зимпель. Номенклатура премии расширилась: предусмотрена категория «Цифровая культура», включающая, в частности, компьютерные видеоигры, аппликации и различные формы интернет-искусства. Первым лауреатом стал Михал Станишевский за компьютерную игру «Боунд».

Специальную премию «Творец культуры» получил один из крупнейших польских джазовых музыкантов Ян «Птаха» Врублевский как «добрый дух польской джазовой музыки от самых ее начал по нынешний день».

 

Новым директором Королевского замка в Варшаве стал Пшемыслав Мрозовский, который почти год был исполняющим обязанности директора; он также был заместителем директора по музейной и научной работе. Доктор наук Пшемыслав Мрозовский связан с Замком уже 30 лет; он историк искусства, автор около ста научных публикаций, преподаватель Университета кардинала Стефана Вышинского в Варшаве. Директорский контракт заключен на три года.

 

Вступил в должность также новый директор Национального центра культуры. Им стал кандидат социологических наук Рафал Висневский (р. 1977), связанный с факультетом исторических и общественных наук Университета кардинала Стефана Вышинского. Национальный центр культуры — это государственное культурное учреждение, задача которого, в соответствии со статутом, осуществление деятельности в пользу развития культуры в Польше.

 

Выставку «Эрвин Аксер. Столетний юбилей. 1917–2017» можно посмотреть в варшавской галерее «Кордегардия». Это первое из мероприятий, связанных со столетием выдающегося режиссера, писателя и многолетнего директора театра «Вспулчесны», в течение многих лет считавшегося лучшей сценой в Польше. «Сфера его литературных интересов была огромна, — читаем на странице галереи “Кордегардия”. — Он обращался к классикам — Словацкому, Гете, когда мог через их произведения сказать что-то важное о нашей текущей жизни. Был одним из главных постановщиков пьес Славомира Мрожека, начиная с канонической интерпретации “Танго” (1965). В 1976 году премьерой “Вечеринки для Бориса” он ввел на польские сцены творчество Томаса Бернхарда. Современную драматургию Аксер использовал, чтобы свести счеты с историей XX века: в “Беспокойном дежурстве” Е. Лютовского — с польским сталинизмом, в “Дознании” П. Вайса — с Холокостом». Девизом Аксера, чуткого к новым тенденциям в мировой драматургии, было «Удержать Польшу при Европе». Его театр «Вспулчесны» выполнял функцию неформального салона столицы, был местом встречи интеллигенции, серьезного разговора со зрителем. Наделенный литературным талантом, Эрвин Аксер оставил после себя замечательные театральные фельетоны и четырехтомный цикл личных записей «Упражнения памяти». На выставке в «Кордегардии» представлены фотографии сцен из избранных театральных спектаклей Аксера, фрагменты его эссе, а также юбилейная марка Почты Польши и виртуальная экспозиция, подготовленная Институтом театра.

Выставка будет работать с 23 января по 19 февраля 2017 года.

 

Правобережная Варшава получит новый центр музыкального искусства, связанный с оркестром «Sinfonia Varsovia». Проект адаптирует старинные здания бывшего Ветеринарного института Главной сельскохозяйственной школы на улице Гроховской. Строительство института велось в 1899–1900 годах по проекту Владимира Николаевича Покровского, который был архитектором Варшавско-Холмской епархии (проектировал, в частности, церкви в Варшаве, Томашуве, Пултуске, ему принадлежит проект реконструкции дворца Сташица). В зданиях старой постройки найдут место кафе, ресторан, камерный зал и учебное пространство. Предусматривается строительство нового концертного зала. Комплекс будет окружен парком. 

Оркестр «Sinfonia Varsovia» — ведущий польский оркестр, образованный в 1984 году на базе Польского камерного оркестра. В течение многих лет коллектив выступал в лучших концертных залах мира, не имея собственного помещения в Варшаве. Сейчас будет сооружен, по проекту австрийского архитектора Томаса Пухера, большой центр музыки, состоящий из пяти залов: главного на 1850 мест, малого зала на 300 мест и трех камерных залов приблизительно на 150 зрителей каждый. Работы общей стоимостью около 280 млн злотых будут завершены в 2022 году.

 

В Музее архитектуры во Вроцлаве представлена уникальная выставка фотографий Кременца 30-х годов прошлого века. Их выполнил уроженец Варшавы Людвик Гроновский (1904–1944), который приехал на Волынь как учитель Кременецкого лицея. Был мастером студийного портрета. С успехом выполнял также пейзажные и городские мотивы. О нем с восторгом пишет сегодня Рышард Горовиц, известный польский фотохудожник, работающий в Соединенных Штатах: «Снимки Людвика Гроновского — неповторимо уловленные им и прекрасно исполненные — передают почти сказочную атмосферу межвоенной эпохи. Здесь, среди иного, фрагменты пейзажей разных времен года и люди как их часть. Особенно заинтриговали меня портреты женщин, исполненные в стиле голливудских фотографий тридцатых годов». Экспозиция в Музее архитектуры сопровождается двуязычным (польско-английским) каталогом, в котором репродуцируются все сохранившиеся работы мастера. Выставку «Людвик Гроновский. Фотографии. Кременец / Волынь 1930–1939» можно увидеть до 19 марта. 

 

Прощания

10 декабря 2016 года умер Роберт Стиллер — писатель, поэт, эссеист, лингвист и литературовед, а также выдающийся переводчик. Он перевел, в частности, «Лолиту» и «Бледное пламя» Владимира Набокова, романы Яна Флеминга, «Монстров и критиков» Толкиена. «A Clockwork Orange» Энтони Берджеса он перевел на польский дважды — в версии Р (русской) как «Механический апельсин» и в версии А (английской) как «Заводной апельсин»*. Ожидалась и версия Н (немецкая), которая должна была называться «Апельсин на пружинах», но эту работу он уже не успел выполнить. Роберт Стиллер в разной степени знал более 30 языков. Ему было 88 лет.

 

23 декабря 2016 года в Варшаве в возрасте 67 лет умер Станислав Велянек — вокалист, композитор, знаток городского фольклора, лидер «Черняковской капеллы», затем «Варшавской капеллы». В его наследии — 34 пластинки, в том числе 6 золотых дисков, а на его счету — около 4 тысяч концертов. Станислав Велянек собрал одну из крупнейших в мире коллекций нот, текстов песен и материалов, связанных с песнями старой и новой Варшавы.

 

29 декабря 2016 года в Кракове в возрасте 95 лет скончался Ежи Помяновский — писатель, переводчик, публицист, знаток России, главный редактор «Новой Польши».

 

1 января 2017 года в Варшаве умер Александр Яцковский, специалист в области культурной антропологии, этнограф и художественный критик, автор многочисленных работ о народном искусстве, новейших течениях, l'art brut и примитивизме. Многие годы был редактором ежеквартального журнала «Контексты. Польское народное искусство». Его перу принадлежат, в частности, такие книги, как «Искусство, называемое наивным», «Цепелия. Традиция и современность», «Скорбный пейзаж. Придорожные часовни и кресты», «Польское народное искусство». Он был выдающимся знатоком творчества Никифора, а о его книге «Мир Никифора» рецензент писал: «С огромным уважением и восхищением Александр Яцковский относится к творчеству Никифора. Никто иной не смог с таким вниманием, проницательностью и деликатностью написать об искусстве Каспара Хаузера из Крыницы. Яцковский не считает Никифора Крыницкого художником стиля art brut, примитивистом, независимым от культуры. Напротив — он показывает связь Никифора не только с природой, но и с традициями европейской живописи, особенно религиозной». Александру Яцковскому было 97 лет.

 

3 января в Варшаве умер Михал Кулентый, композитор, инструменталист и педагог. Он играл преимущественно на саксофоне, поэтому критики часто называли его «польский Гарбарек» и «поэт саксофона». Играл также на фортепьяно, кларнете, различного вида флейтах, гобое и на народных инструментах. Его вдохновляли религия и польский фольклор. «В музыке меня интересует, прежде всего, духовная сторона, а поскольку ближе всего мне моя родина, я и играю польскую музыку», — сказал Михал Кулентый в одном из интервью. Ему был 61 год.

 

7 января в Гдыне умер Ежи Косселя, гитарист, вокалист, автор песенных текстов и композитор, один из основателей популярной группы «Червоне гитары». Ему было 74 года.

 *

Умерла Кристина Пашек (1944–2017). Долгие годы она заведовала секретариатом «Новой Польши». Несмотря на трудные жизненные обстоятельства она всегда сохраняла присутствие духа и чувство юмора, щедро одаряя им всех вокруг.

Редакция «Новой Польши»