Культурная хроника

Беспрецедентное событие: в «Театре Польском» во Вроцлаве прошла премьера всех частей «Дзядов» — первая в истории польского театра полная постановка драмы Адама Мицкевича в одном спектакле. Этот длящийся четырнадцать часов театральный марафон (с шестью антрактами) готовился в течение четырех лет. Постановка обошлась более чем в 1,2 млн злотых, билеты на премьеру, состоявшуюся 20 февраля, были распроданы за 10 минут.

Президент Анджей Дуда, вопреки сделанным ранее заявлениям, отказался принять патронат над первым полным сценическим воплощением «Дзядов». Свое решение он объяснил тем, что «принят общий принцип: президентский патронат не будет распространяться на театральные представления».  

Режиссер Михал Задара в беседе с журналистами подчеркивал, что работал с аутентичным текстом: «Это „Дзяды” без купюр, что означает, что мы не выбросили ни одного слова». В интервью для «Газеты выборчей» он сказал: «Правые публицисты уже довольно долго говорят, что классика переписывается, что нет театра, опирающегося на литературу. А ведь все мои спектакли, идущие на ведущих сценах, отличает именно педантичный подход к слову. Мне всегда представлялось, что это и есть осуществление консервативных мечтаний о театре слова, театре автора. Проблема в том, что для консерваторов содержание, например, драматургии Словацкого, слишком тревожно. Так что они пишут, что я, хотя и не меняю слова, изменяю смысл. Консерватор хочет, чтобы наши национальные драмы славили Бога и отечество. А это не так».

На плакате вроцлавского спектакля можно увидеть фотографию 1968 года, запечатлевшую студенческую демонстрацию против снятия с репертуара «Дзядов» в постановке Казимежа Деймека в «Театре Народовом» в Варшаве.

— Идея тогдашних протестов — не подвергать «Дзяды» цензуре. Мы впервые в состоянии выполнить это требование, — заявил Михал Задара.

 

20 февраля исполнилось полвека театру СТУ. В течение всех этих лет возглавлял театр его основатель Кшиштоф Ясинский. Во время юбилейной церемонии в краковском магистрате Ясинский представил своего преемника. Им станет актер Кшиштоф Плюскота. «С завтрашнего дня мы будем руководить театром совместно, до тех пор, пока ты не встанешь на ноги и не скажешь мне, что справишься», — обратился Ясинский к изумленному таким решением преемнику. По мнению президента Кракова Яцека Майхровского, эта сцена — «знак, нечто выдающееся, прекрасное, нечто, что составляет культурную карту города». Театр СТУ был основан 20 февраля 1966 года по инициативе сплотившихся вокруг Кшиштофа Ясинского краковских студентов Государственной высшей театральной школы, которые жаждали театральной работы вне академических стен. Театр стал синонимом смелого искусства, альтернативного по отношению к «официальному». По случаю юбилея Кшиштоф Ясинский поставил в своем театре «Ревизора» Николая Васильевича Гоголя в новом переводе Тадеуша Нычека.

 

18 февраля в Доме литературы в Варшаве состоялось тожественное вручение группе писателей медалей за заслуги перед культурой «Gloria Artis». Семь из тринадцати награжденных отказались принимать медали. От золотых медалей отказались Казимеж Орлось, Адриана Шиманская и Петр Матывецкий, от серебряных — Томаш Любенский и Ивона Смолька, от бронзовых — Мария Ентысь-Борелёвская и Гжегож Касдепке.

— Я не хочу награды от представителей власти, разрушающей основы демократии в Польше, — заявил известный прозаик Казимеж Орлось.

Петр Матывецкий, поэт, эссеист, автор монографии «Лицо Тувима», также признал, что его решение имеет политическую подоплеку:

— Меня задело письмо министра Глинского шефу радио «Мария» отцу Рыдзыку, в котором он хвалит деятельность этой организации. Я написал министру, что, по моему мнению, это радиостанция, пропагандирующая антикультуру и нетолерантность, что для меня неприемлемо, и что министр, являющийся еще и вице-премьером, ответственен за действия нынешнего правительства, а я считаю их противоречащими принципам демократии. Так что, если бы я из его рук принял награду, это было бы лицемерием.

В подобном тоне высказались Томаш Любенский, автор известной книги о польских повстанцах «Биться или не биться», и Гжегож Касдепке, автор книг для детей и молодежи. Иначе обозначила свою позицию Ивона Смолька, писательница, журналист Польского радио: «Еще в августе, когда у власти была «Гражданская платформа», как только я узнала, что мою кандидатуру выдвинули на эту награду, я решила ее не принимать. Зачем мне это? Время от времени кто-то получает медаль, а начиная с 90-х годов нет никакой политики, связанной с изданием книг или материальной ситуацией литераторов.  

 

Анджей Бжезецкий, журналист, автор книг о Белоруссии, Украине, Армении, получил премию им. Ежи Туровича за изданную в прошлом году книгу «Тадеуш Мазовецкий. Биография нашего премьера».

— Быть воспитанным «Тыгодником повшехным», написать книгу о Тадеуше Мазовецком, опубликовать ее в издательстве «Знак» и получить за это премию Туровича, — это как выигрыш в «Спортлото» помноженный на четыре — сказал лауреат во время торжественного вручения премии в Музее японского искусства и техники «Манга» в Кракове.

Анджей Бжезецкий — главный редактор выходящего шесть раз в год журнала «Новая Восточная Европа», публицист «Тыгодника повшехного». Изучал историю в Ягеллонском университете. Был ассистентом Тадеуша Мазовецкого.

 

Репортер и прозаик Веслав Лука, автор более десятка книг-репортажей, изданных за последние 40 лет, стал лауреатом почетной премии объединения «Польский клуб репортажа» за 2015 год. Премия присуждена за совокупность творчества, с особым указанием на книгу «Не свидетельствую». Это повесть-репортаж об убийстве трех человек в рождественскую ночь 1976 года в Поланце на глазах более чем 30 свидетелей, которые на суде отказывались давать показания и на все вопросы отвечали: «Не свидетельствую».

 

14 февраля состоялась премьера книги «Всегда нет никогда» — первого в книжном формате интервью с Ежи Пильхом (изд. «Выдавництво литерацке»). Писатель в разговорах со своей собеседницей Эвелиной Петровяк возвращается к детству в городке Висле, годам учебы в университете, жизни в Кракове, рассказывает о работе в «Тыгоднике повшехном», переезде в Варшаву. Эвелина Петровяк, театральный и оперный режиссер, дружна с писателем, который уже много лет борется с болезнью Паркинсона. «После операции, — рассказывает Петровяк, — Пильх решил, что лучшей терапией для него будет разговаривать — как можно больше и как можно чаще. Так у него возник замысел книги-интервью». Издание содержит также несколько десятков никогда ранее не публиковавшихся фотографий.

 

Кристина Захватович-Вайда и Анджей Вайда стали лауреатами присуждавшейся в семнадцатый раз премии имени профессора Александра Гейштора — выдающегося польского историка-медиевиста. Сценограф, актриса, профессор Краковской академии изящных искусств Захватович-Вайда и ее муж — режиссер, отмеченный «Оскаром» за творчество в целом — удостоены премии «за выдающиеся достижения в области кино и театра, прославляющие польскую культуру», а также за «участие в музейной деятельности и исключительную ценность работы в пользу межкультурного диалога», — отмечается в решении капитула под председательством проф. Анджея Роттермунда. Вручение премии состоялось 17 февраля в Королевском замке в Варшаве. Анджей Вайда, отметив, что награждение — это волнующий момент для четы лауреатов, сказал: «Мы много лет работали, но никогда не думали, что дождемся такого прекрасного понимания того, к чему мы стремились. Во многих вопросах нам было легко прийти к согласию, потому что мы воспитывались в интеллигентских семьях. Здесь формировались мои планы на будущее, вера в жизнь и чувство долга польского интеллигента». Именно этим чувством долга, заметил режиссер, и продиктовано участие в работе на пользу культурного наследия.

 

Увы, в Кракове не состоится выставка, запланированная к 90-летию Анджея Вайды (юбилей приходится на 6 марта). «Отсутствие профессионализма, — написано в газете «Дзенник польский», — вот причина незадавшейся краковской выставки, посвященной кинематографическому творчеству Вайды. Экспозиция, которая должна была разместиться в главном здании Национального музея в Кракове, могла бы повторить выставочный успех «Стэнли Кубрика». Но выставки не будет. Ни город в лице департамента культуры и национального наследия городской управы, ни Бюро фестивалей (которому принадлежит идея мероприятия), ни Польский институт киноискусства, ни Национальный музей в Кракове не признают своей вины».

 

Однако состоится показ фильмов юбиляра — от «Поколения» до «Аира» — в «Кино Муз» в Национальном музее в Варшаве. Тема показа — мотивы изобразительного искусства в фильмах Вайды. Это общая инициатива Польского института киноискусства и Национального музея в Варшаве. Демонстрации фильмов будут сопутствовать лекции киноведов и историков изобразительного искусства. Будущий режиссер «Свадьбы», как известно, первоначально учился живописи в краковской Академии художеств. «Анджей Вайда не стал живописцем, но изобразительное искусство присутствует в его фильмах в виде цитат и разного рода ассоциаций. Вдохновляющим было для него творчество, например, Анджея Врублевского, Станислава Выспянского, Яцека Мальчевского, Артура Гротгера, Максимилиана Герымского, Яна Матейко, Эдварда Хоппера, Теодора Жерико, Франсиско Гойи», — написали организаторы показа в пресс-релизе.

Интерес режиссера к изобразительному искусству не угасает. Новый фильм Вайды «Послеобразы» с Богуславом Линдой в роли лидера мирового художественного авангарда Владислава Стшеминского выйдет на экраны уже в конце нынешнего года.

— Когда я понял, что никакой Достоевский не напишет мне сценарий, то решил, что сделаю фильм о Стшеминском — художнике, которому пришлось столкнуться с коммунистической системой, и которого эта система шаг за шагом уничтожает, вплоть до его смерти в 1952 году, — говорил Вайда в одном из интервью. — Его преследовали за то, что он не принял соцреализм, а его лекции по истории искусства, увенчавшиеся «Теорией ви́дения», полностью противоречили доктрине, директивной тогда в советском и польском искусстве.

 

На кинофестивале «Берлинале-2016» Томаш Василевский получил «Серебряного медведя» за сценарий фильма «Соединенные Штаты Любви». Эта картина о четырех женщинах из небольшого польского города в период трансформации общественного строя в 1989 году.

— Жюри было под большим впечатлением от этого рассказа о четырех женщинах, которые верили в идею лучшей жизни в стране во время больших перемен. Рассказа, который дал актрисам возможность показать себя, свою силу и надежду, — сказал критик Ник Джеймс, вручая Томашу Василевскому приз.

 

Названы номинанты на Польскую кинопремию «Орлы-2016». Премии, которые называют польскими «Оскарами», присуждаются более чем в десяти номинациях Польской киноакадемией, объединяющей свыше 600 кинематографистов. За статуэтку для лучшего фильма будут бороться «Body / Тело» Малгожаты Шумовской, «Эксцентрики, или на солнечной стороне улицы» Януша Маевского и «Мои дочки коровы» Кинги Дембской.

 

По случаю своего десятилетия Дом встреч с историей подготовил выставку «Заново. Жители Варшавы 1945–1955», на которой представлено 200 фотографий из собрания Польского агентства печати ПАП. Авторы снимков — лучшие польские фоторепортеры. Есть также и Варшава глазами знаменитых зарубежных фотографов (например, Джулиана Брайана).

Первое послевоенное десятилетие столицы было очень трудным. Левобережная Варшава лежала в руинах, но вместе с возвращением жителей в город быстро возвращалась жизнь.

— Они живут в развалинах, в страшных условиях, но живут: разгребают руины, строят, развлекаются, танцуют среди разрухи, пьют кофе в уличном кафе, женщины наряжаются, а мужчины ходят на футбольные матчи и на бокс, — говорит одна из кураторов выставки Анна Бжезинская-Скажинская.

Вскоре в полуразрушенных домах уже действовали тысячи магазинов и фирм. Но частное предпринимательство было быстро задушено коммунистической властью.

— Эти перемены прекрасно видны на наших снимках, — добавляет второй куратор, Катажина Мадонь-Мицнер. — На фотографиях 40-х годов — жизнь, уловленная как она есть, а снимки 50-х — постановочные, приглаженные пропагандой.

Выставка работает до 13 июня.

 

Прощания

 

1 февраля в Закопане умер Михал Ягелло — по образованию полонист, любитель и знаток Татр, писатель. Он был начальником Добровольной горной спасательной службы в 1972–1974 годах (принимал участие более чем в 250 спасательных операциях), вице-министром культуры, директором Национальной библиотеки. В течение года (13.XII.1980 – 13.XII.1981) был заместителем заведующего отделом культуры ЦК ПОРП. После введения военного положения вышел из партии. Отмечен многочисленными — польскими и зарубежными — наградами, в том числе Командорским крестом ордена «Возрождения Польши», литовским орденом Князя Гедимина, украинским орденом «За заслуги», орденом Св. Марии Магдалины, присуждаемым Автокефальной польской православной церковью за заботу о церковных реликвиях.

Поэт, романист, эссеист, публицист…  Самая известная его книга — «Зов в горах», на основе служебного журнала горных спасателей. В годы ПНР опубликовал, в частности, экранизированный позже роман «Отель класса люкс». Михал Ягелло скончался во сне, в своем любимом Закопане. Здесь же и похоронен. Ему было 74 года.

 

12 февраля в Варшаве в возрасте 88 лет умерла Ксимена Заневская, дизайнер моды, сценограф и архитектор. Она оставила большой след в истории Польского телевидения, где начала работать еще в конце 50-х годов как сценограф спектаклей телевизионного театра. Неоднократно сотрудничала, например, с Адамом Ханушкевичем. Как вспоминают коллеги, «она управляла железной рукой, виртуозно ругалась, а работе умела себя отдавать безраздельно; она сделала Польское телевидение уникальным в Европе». Наделенная безукоризненным вкусом, она была «лучше всех одевавшейся дамой в городе». Также Ксимена Заневская разрабатывала сценографические решения драматических и оперных спектаклей. Была дизайнером выставок — в частности, на Международных познанских ярмарках была автором коллекций моды, показанных также за границей. Телевидение оставила во время военного положения.

 

13 февраля в возрасте 85 лет в Тыхах умер Анджей Чижевский, архитектор, вузовский преподаватель. Он был исследователем жизни и творчества своего кузена писателя Марека Хласко, автором его биографии «Прекрасные двадцатилетние», был также редактором писем Хласко, которые несколько лет назад стали литературной сенсацией.

 

17 февраля в Варшаве в результате тяжкого онкологического заболевания скончался Анджей Жулавский, кинорежиссер, сценарист и писатель. Ему было 75 лет. Его творчество больше ценили за границей, чем в Польше. Жулавский считался режиссером противоречивым, склонным шокировать зрителя. Сам о себе он говорил: «Я строптивый тип». Первой его известной картиной была «Третья часть ночи» (1971), онирическая история о человеке, который в оккупированном немцами Львове кормит своей кровью вшей в лаборатории тифа. Еще одну картину, фильм ужасов «Дьявол» (1972), цензура задержала на 16 лет. Следующий фильм, «Главное — любить», он снял уже за границей. В числе его фильмов такие, как «Одержимая», «Борис Годунов», «Мои ночи прекраснее ваших дней», «Голубая нота», «Шаманка», «Верность», «На серебряной планете». В прошлом году на фестивале в Локарно Жулавский получил премию как лучший режиссер за фильм «Космос» (экранизацию романа Витольда Гомбровича). «Он был режиссером задиристым, неудобным, обиженным на польское кинематографическое сообщество, — написала после смерти Жулавского кинокритик Анита Пётровская, — А может, это оно обиделось на него? Он ни разу не получил премии на фестивале в Гдыне. Хотя его фильмами восторгался весь мир. Львиная доля его наследия — это фильмы, снятые вне Польши, главным образом во Франции».

Жулавский издал более двадцати книг, которые критика по преимуществу замалчивала, обращая внимание лишь на книги скандальные, нафаршированные неприятными для киносообщества сведениями и сплетнями, такие, как, например, пресловутый «Ночной горшок». 

Анджей Жулавский был похоронен на кладбище в Гуре-Кальварии под Варшавой.